Начало истории советской живописи связано со становлением Советской Власти и борьбой с некоторыми художественных направлений – кубо-футуризмом, примитивизмом, экспрессионизмом и другими. В итоге к началу 30-х годов многие из художников перешли на путь социалистического реализма. Формирование советской живописи определялось четко выверенной идеологией советского государства и обращением художников к новой действительности, желанием создать образ нового героя – свободного человека труда, труженика, совершившего революцию и человека – строителя нового общества и мира – будь то рабочего, или крестьянина. Советская живопись, таким образом,становилась еще и элементом агитации и пропаганды.

Советской портретной живописи свойственно глубокое проникновение во внутренний мир человека, стремление показать светлые стороны его натуры и самое главное – раскрыть его общественное лицо. Показать образ деятельного и энергичного человека, человека богатого душевного мира и благородства. Работы С.В. Малютина и В.П. Мешкова, Г.Г. Ряжского. Среди художников – пейзажистов следует отметить К.Ф. Юона, В.Н. Бакшеева, Н.П. Крымова – в работах которых отражаются высокие патриотические чувства советского общества, видно желание прославить родную страну, стремящуюся к новой жизни. В 20-30 х годах в связи с индустриализацией – появлялись новые крупные фабрики и заводы, менялся ландшафт и это не могло не найти отражения в творчестве художников – именно в 20-30 годы создаются значительные произведения в области индустриального и городского пейзажа. Отдельное направление – монументальная живопись – тесно связана с именем Е.Е. Лансере.

Хотите продать советскую живопись?
Получите бесплатную консультацию у наших специалистов, чтобы избежать частых ошибок и обезопасить себя от мошенников.
Выберите фото или перетащите их сюда.
Заявка отправлена
Спасибо за Вашу заявку! Наш менеджер перезвонит Вам в ближайшее время.

В годы Отечественной Войны советские живописцы, как и вся страна, трудились с огромным творческим подъемом и напряжением. Героизм сражений был передан во многих полотнах. Художники сумели в образах советских людей передать гуманистический смысл борьбы всего народа против фашистских захватчиков, раскрыть благородство и нравственную силу. Трагические переживания людей переживших войну явились темой многих живописных работ военных и послевоенных лет. Советская живопись времен Великой Отечественной войны – открыла советскому искусству нового героя, обладающего неисчерпаемыми жизненными силами, стойкого в несчастье, готового на великие жертвы во имя прекрасного будущего.Отдельное направление – театрально-декорационное искусство.

Художники 70-х годов пытаются выразить свое восприятие современности со всеми ее проблемами. В работах появляется все больше символики. Становятся популярными многочастные картины – диптихи и триптихи. В 70-80-е годы расцвет т.н. андеграунда – в этих произведениях отсутствуют традиционные средства художественной выразительности. Они не рассчитаны на непосредственное восприятие, не вызывают к эмоциональному сопереживанию . они требуют от зрителя определенных аналитических и психологических усилий. Официальные власти не терпели того, что они не понимают. Большинство простых смертных также не понимали это искусство. Эти работы зачастую покупались и увозились западными коллекционерами.

Сейчас советская живопись – особенно соцреализм – предметы коллекционирования. Эти работы цепляют своей ясностью, открытостью и теплом. Продать советскую живопись хорошего письма возможно как частным коллекционерам так и в государственные собрания.

Советская живопись в галерее